当一档节目安排成名歌手们一同参与竞技，凭借声音来一决高低之时，它早已成功吸引住了观众的好奇心。
节目赛制
设计《我是歌手》的赛制，极具挑战性，每个登台首要演唱的歌手，能够演唱的曲子是自己的主要代表作，然而后续就只得去全都选择进行其它歌曲的翻唱，此种安排，把走出舒适区变成要求加于歌手，让其对他人作品重新进行领会解释。利用逐轮淘汰的节目赛制，就算是资深音乐人，也会有着随时离开舞台的压力存在。
竞演规则规定歌手要在短时间之中适应各不相同的风格，他们得兼顾原曲的精髓以及个人的特色，这样的一种平衡对歌手的音乐素养进行着考验，每场的表演都好似一回冒险，歌手们既必须尊重原作，又需要展现独特的魅力。
歌手表现
有着一定知名度的歌手们，在面临淘汰相关机制之际，那种紧张的情绪是明显能够被察觉到的。齐秦于后台反复不断地皱起眉头，黄贯中在登台之前一次又一次地调整呼吸，这些细微的情节完整地被镜头如实记录下来。沙宝亮在等候上场的时候经常独自安静沉默地坐着，沉浸融入在属于自己的那个世界当中。
节目亮点是黄绮珊的表演，她演绎歌曲时，能轻松跨越三个八度，其高音部分，充满力量且不失细腻，许多观众称，听到她的歌声会产生强烈共鸣，而这种音乐感染力，在以往节目里较为少见 。
舞台制作
制片人在硬件调配里投放海量，有一个使用范畴为一千二百平方米的内行表演厅。这个表演厅配备着本国内顶尖的声响装备，并且在台上，有一支由三十多人所构成的乐队给演唱者进行伴奏。这等规模于音乐类节目当中算得上是高规格的 。
节目采用能多机位拍摄那个系统，一起设置出来了总计数量多达38台的摄像机，去全程把画面进行捕捉处理。自打歌手特写开始，直至观众反应那里边，每一个细节全部都被完整地记录下来了。这样的一种制作方式，既对舞台效果予以保证实现了，又对节目内容进行丰富达成了。
幕后故事
需在两天内完成全部拍摄的每期时长为90分钟的节目，其实际录制素材超过300小时，制作团队工作强度极大，导演洪啸透露曾有团队成员因连续高强度工作而病倒。
剪辑团队要从海量素材里头挑选出最具戏剧性的内容，他们还得去权衡音乐表演和幕后故事，进而让节目展露专业level的同时弥漫着满满的人情味来，这般精细加工就致使最终呈现的成片有着紧凑的节奏且悬念此起披伏而不断绝。
细节创新
节目于细节处理方面颇具匠心，屏幕左下角不但展示词曲作者，还罗列伴奏乐手姓名，此细微变化彰显对音乐工作者的尊重，赢得业内人士好评。
节目组安排500名大众评审以参与投票的方式进行评判，这样的评判机制引发了关于音乐评价标准的讨论，有的人觉得普通观众欠缺专业性，而有的人则认为这可是节目接地气的一种体现呢！
观众反响
节目播出以后，很快就引发了社会的热烈讨论 ，观众针对赛制的设置表现，甚至主持人的风格，都开启起了热烈地讨论 网络上关于增加复活环节的呼声一直没有间断，这展现出观众对于该节目的高度投入热情 。
节目组踊跃收集观看者意见然后去调整制作方案，制作团队宣称，这些反馈对节目改进是有帮助的，这样的互动模式让节目在维持专业性的情形下更加贴近观众需求，。
当您于观看音乐竞赛类节目之际，究竟是更为看重歌手于现场的发挥表现呢，还是歌曲的情感传达表达呢？欢迎您来分享自身的观点看法，设若喜欢这篇文稿请做点赞予以支持。
